奥尔夫教学法与声势律动在音乐课堂中的运用反思--以《花儿与少年为例》

本节课是我校罗阳老师参加片级公开课前的一节磨课案例，上课内容是苏少版四年级上册第一单元欣赏课《花儿与少年》，我将从环节概述、新课程标准两个方面来做听课反思。

一．环节概述

《花儿与少年》是一首富有藏族民族特色的三拍子山歌，共有A、B、A’三段构成。在学生进入课堂前，罗老师以《花儿与少年》为背景音乐，用简单的、符合三拍子的声势动作进入教室。待学生跟随动作来到自己的座位后，罗老师正式开始导入环节，首先图文介绍“笛子”，并用简易制作的笛子带领大家学习吹奏笛子的手势动作，随即播放歌曲A段旋律，在笛子声中介绍美丽的青海与可爱的藏族人民。在导入环节中，罗老师用“塔尔寺”的故事引入“年年”与“花花”两位主人公，并为每一位人物设计了一个出场动作，而“塔尔寺”的故事也更能从学生的兴趣出发，学习本首歌曲。

新授环节，罗老师通过模唱、旋律线、边歌边舞的形式带领学生学唱与表演歌曲，并通过学生接力律动的方式增强学生学习的趣味性，在学唱环节的最后，教师与学生围成圈，跟随伴奏一起用笛子、舞蹈共同表现整首歌曲，学生们都能在学中收获快乐。

二．新课程标准下的听课反思

      本节课的亮点在于教师用一条完整的故事线串起了整节课，学生能在学中动、在动中乐，达到了寓教于乐的教学目的，我将从新课程标准的三点要求来反思。

1. 过程与方法

本节课罗老师将较为模糊的概念，如“山歌”、“少数民族歌曲”这两个概念转化为了较为形象的具体概念，如“塔尔寺的故事”、“花花”、“年年”，故事使得整节课有迹可循、条理清晰，“花花”与“年年”的形象解决了我国民歌体系中“花儿”这一演唱形式的叙述。在新授环节中，罗老师大量采用了声势教学法与奥尔夫教学法，用动作与故事填充进了本就单调的音乐中，学生在声势动作中获得音乐乐趣的同时，也达到了教师想要达到的目的。大量教具的使用，如双响板、沙锤、碰铃等，既达到了训练学生三拍子节奏特点的目的，也为演唱打下了基础。但通过听课发现，学生在学习律动与节奏时适应能力较慢，教师在此环节应放慢速度，带领学生由慢及快、由浅入深，循序渐进地学习。

2  .知识与技能

  在本节课的教学中，民歌演唱形式与民歌特色是一大主题，罗老师从导入环节便潜移默化地融入了民族特色，介绍了藏族特点，并在声势律动中大量使用了藏族元素，如纱巾、笛子、藏族动作等，学生也对于藏族文化与藏族音乐有了一定的了解。

由于本次赛课规则，三年级学生上四年级的课程，因此考虑到学生的学情不同、能力不同，在新授环节中，教师带领学生进行声势律动时应放慢进度，如在用跺脚、拍腿、拍手、打响指表现四拍子的节奏时，三年级的学生适应能力不如四年级学生，因此在这一环节时，教师应带领学生反复不断练习，直至学生产生肌肉记忆。

3  .情感态度与价值观

少数民族音乐歌曲的欣赏，都离不开民族特色，而每一民族音乐，都有其旋律与节奏特点。藏族歌曲的特点便是二拍子与三拍子的来回变换，罗老师从学生进入教师时，便引入了简单的二拍子动作，带领学生对二拍子有初步印象。在B段的三拍子处，教师带领学生围成一个圈一起载歌载舞，这也符合藏族音乐表现的特点与规律。三拍子是一个十分富有律动感的音乐记号，例如西方的小步舞曲、圆舞曲，蓝调中的布鲁斯等，都是三拍子的大量运用，因此，带领学生声势律动便是学习三拍子节奏的最好呈现方式，学生也能在课堂中寻找到音乐的快乐。

以上就是我对本节《花儿与少年的》听课反思。